viernes, 3 de agosto de 2012

Encuentro con George R.R. Martin, en la Fundación Telefónica



Yo soy una auténtica fan de “Canción de Hielo y Fuego”,  la saga fantástica de George R.R. Martin, una auténtica friki a la que le encanta perderse por los mundos de Poniente , así que imaginaos la ilusión que me hizo poder acudir al encuentro con el autor que se organizó el pasado 22 de julio en la fundación Telefónica de Madrid. El encuentro estuvo moderado por Toni Garrido y contó también con la participación del editor de la saga en España, Alejo Cuervo de Gigamesh y la traductora al castellano, Cristina Macía.


El encuentro se encuadraba en la Semana “Juego de Tronos” organizada por la Fundación Telefónica y la sede había sido convenientemente engalanada con detalles de la saga directamente inspirados en la serie de TV. No podía faltar el mítico trono de hierro. Nada más llegar me hice una foto sentada en él. Fue toda una experiencia, es más cómodo de lo que me esperaba y traté de poner ese difícil gesto de ser capaz de dominar los Siete Reinos sin pestañear.

También estaban los estandartes de las distintas casas: Targaryen, Greyjoy, Lannister… y , por supuesto Stark. Tampoco faltó mi foto con el mítico lobo huargo de la casa.

Después pasamos al auditorio , más pequeño de lo que esperaba, éramos pocos los escogidos para el encuentro y estábamos expectantes y felices. En cuanto entraron George, Cristina, Alejo y el traductor  de George(por cierto, excelente, ¡no se le escapaba una!) se hizo un silencio sepulcral. Tras una breve introducción del vicepresidente ejecutivo de Fundación Telefónica y el director  de Canal Plus, Toni Garrido dio paso al encuentro, directamente a las preguntas.  Martin es un señor directo y campechano, se le ve con las ideas claras, encantado con su éxito y no sobrepasado por las circunstancias. Comentó que le hacían gracia las continuas referencias a su estado de salud y que se encontraba perfectamente.

 No os contaré todas las preguntas, que para eso ya está al vídeo, pero sí que os diré que me hizo muchísima ilusión que entraran las mías. ¡Ahí estaba yo, preguntando al mismísimo Martin! Me aseguró que ya tenía en su cabeza un fin para la saga, un tema que sinceramente a mi me traía a mal traer. ¿Sabrá realmente este hombre a donde va todo esto tras tantos miles de páginas y tantas subtramas abiertas? Sí, nos asegura que sí, que el destino de los personajes principales lo tiene claro desde que empezó a escribir. También dijo que esperaba terminar en dos libros, de más de mil páginas cada uno, como nos tiene acostumbrados, aunque ya no aseguraba nada al 100%.

¡Ah! Un secreto a voces: su personaje favorito es Tyrion, pero eso no quiere decir que esté cien por cien seguro , ya me comprendéis…para George ningún personaje es intocable. Los capítulos que más le cuesta escribir, los de Bran, por la juventud del personaje y la gran cantidad de magia involucrada.

Respecto a la traducción, Cristina confesó que los capítulos que más le cuestan son los de Brienne, por lo enormemente diferente a ella que es el personaje, la pobre Brienne es la que menos le llega.

También me hizo mucha gracia que Cristina comentó que los sugerentes nombres en español de los distintos lugares no eran todos obra suya. ¿Podéis creer que el editor aún opina que  “Winterfell” debería haberse llamado “Las Inviernas” en vez de “Invernalia”?

Martin nos dejó encantados, Cristina también.  Una tarde memorable para los “frikis elegidos”. La única pega, que no hubo firma de libros, ni uno por persona, como asumíamos que sería.

Esta saga da para mucho. Nos queda mucho hielo y fuego por conocer, en el papel y en la pantalla.  

Arwen_77


sábado, 28 de julio de 2012

Claraboya, el placer de leer a Saramago

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En todas las almas,
como en todas las casas,
además de fachada hay un interior escondido.
Raul Brandao


Recientemente he leído la última novela de Saramago que ha salido al mercado: Claraboya. Los que me conocéis sabéis de mi pasión por este escritor, así que os solicito un poco de indulgencia si me excedo en mis alabanzas. Cuando José finalizaba El evangelio según Jesucristo lo llamaron para ir a recoger el manuscrito de Claraboya, que había enviado cuarenta años atrás, escrito con la ilusión desbordante del que comienza en el mundo de las letras. Los aficionados a la escritura sabemos que aquel que envía un manuscrito a una editorial introduce también en ese sobre certificado la sangre de sus venas, sus noches en vela, sus desnudos integrales, los miedos y las llagas, sus vergüenzas, sus aprendizajes. Y cuando el silencio perdura en el tiempo el creador sufre de lutos, y le duele el duelo, pero otros vástagos en proyecto le necesitan. Y uno se olvida un poco de ese hijo y sobre esa paternidad crecen telarañas. Ésta es una metáfora más de las mías, pero ya me entendéis. Saramago simplemente se cansó de esperar la publicación del “hijo”. Después de cuarenta años, cuando la quisieron publicar él dijo que ya no era el tiempo. Pero Pilar del Rio, su esposa, la dueña del nombre pintado en el lateral de la barca blanca del maestro, ella, la que riega ese olivo donde reposan las cenizas del dueño de todos los nombres, ése que tanto adoramos, ella nos lo ha enviado por correo para que lo leamos, tantos años después.

Quizás el tema del libro no es demasiado ambicioso, sólo trata de las vidas de algunas personas que comparten vecindario ¡sólo! ¡Como si fuera poco! Gente anónima, corriente, gente como yo y como tú.
Y nos habla de la tristeza, de la conformidad de una puta mantenida, de la madre de esta, que se aprovecha y también vive de ella, de que el amor de una madre no siempre es desinteresado. De cómo se puede fingir el amor y de lo que duele. Del amor pagado. Esta es la historia de Lidia, la mantenida.

Luego tenemos a dos hermanas solteras, Isaura y Andrea, a su amorosa y despistada madre y a la tía, hermana de ésta última, una mujer muy sabía. La historia de cuatro mujeres solitarias, humildes, trabajadoras, del amor que se busca de manera desesperada y de aquellas cosas que ensucian las relaciones y ya no se pueden perdonar.

Y de Carmen y su marido, una historia de rutina, tensiones, la disputa constante por el amor del hijo. Aquí Saramago está magistral, porque nos cuenta dolorosamente lo difícil que es la convivencia cuando ya se murió el amor hace tiempo. Y la mirada perpleja del hijo, que inocentemente presencia el combate entre aquellas personas que más le adoran.

¿Y qué puedo decir sobre el matrimonio de Justina y su esposo? Odio, asco, repulsión, infidelidad. Hay un momento estelar en el que ella se muestra desnuda de cuerpo y alma y él la ve entonces en toda su plenitud. Eres fea, le dice. Y ella le dice “si soy fea, mírame ¿Quién puede desearme a mí?” Desnuda, enjuta, con los pechos caídos y las piernas escuálidas; la mirada de ella llena de asco y de rencor, retadora, delante del marido, que la mira asustado y sorprendido. Sin embargo él ya no puede olvidar esa imagen de su mujer. La desea, desea esos huesos, esa carne seca y no puede pensar en ninguna otra mujer. El desenlace de esta historia es abrumador, extraño, sofocante.

Historias, historias cotidianas, como la del zapatero Silvestre y su esposa, y la amistad de éste con su alquilado. Conversaciones de náufragos sobre la vida; confidencias, consejos, confesiones y conclusiones. Vidas que se cruzan y en ese intercambio de palabras se encuentra la esencia de la vida misma.
En esta obra intuyo a un Saramago joven, pero ya se vislumbra ese sello, esa impronta que tienen sus ensayos, esa forma suya de ver la vida.

Ha sido un verdadero placer volver a leerle, maestro Saramago.

Autora: Ángela Piñar (Berlín)

martes, 24 de julio de 2012

Txema Gicó presenta "Magia para ligar"


El mago Txema Gicó presenta el libro "Magia para ligar" dentro de la colección Manuales de seducción de la editorial Nowilus. El autor asegura que la magia se basa en olvidarse de todos los caminos que la gente considera que tienen sentido para alcanzar un objetivo, trazar caminos nuevos y conseguirlo, y con este libro pretende demostrarlo.

"Magia para ligar" presenta un curso práctico que termina cuando el lector logra el éxito que desea alcanzar en una relación con las mujeres, un libro que va intercalando nociones de magia y trucos con técnicas de atracción para conseguir ligar.

Magia y ligar, según defiende el actor, están íntimamente relacionadas y, sobre todo, cada una es una gran herramienta de aprendizaje y perfeccionamiento de la otra.


El libro, que está repleto de gráficas ilustraciones para ir aprendiendo más fácil mente, enseña a hacer trucos de magia con las cartas, monedas o bolas de espuma al tiempo que aporta algunas claves sobre cómo ligar y de atraer, por ejemplo tomar las decisiones, conocer a las mujeres que desas, tener claro lo que uno quiere,

Txema Gicó, que además de este libro, suele dar talleres para aprender a utilizar la magia como una técnica de atracción, asegura que la clave de la magia no está en la técnica, sino en lo que conseguimos transmitir con ella.

viernes, 13 de julio de 2012

Hislibris y blogs con historia celebran un encuentro para compartir visiones de los concursos de relatos y los foros literarios

El verano, con menor ajetreo diario y más justo de presentaciones literarias, es un buen momento para reflexionar sobre el curso terminado. Con ese objetivo se reunieron recientemente un abultado grupo de foreros de Hislibris en El Caldito para celebrar el XX Encuentro de Libros y Cervezas.

Los miembros de Hislibris aprovecharon para presentar la reciente edición del libro "Acerca de la virtud en la Época Trágica de los Griegos y otros relatos" (Ediciones Evohé), donde se reunen los 14 relatos finalistas del IV concurso de relatos históricos.

El concurso de relatos históricos, que surgió basándose en el de "La revelación" -de relatos mitológicos-, comenzó hace más de cuatro años con apenas 15 textos. Edición tras edición ha ido aumentando la participación hasta llegar a superar las 170 candidaturas. Inicialmente tenía un elevado valor económico, ahora es fundamentalmente simbólico. Una de las claves de su elevada participación es que es abierto a todo el mundo, siempre que se cumplan algunas bases, entre ellas la de que los relatos deben ser ambientarse previamente a la II Guerra Mundial, algo que despertó cierta polémica entre los presentes en el encuentro.

Los foreros se refirieron a los distintos relatos y consideraron que ha subido mucho el nivel general de estos en las últimas ediciones. En el encuentro también se aprovechó para hablar sobre diversos aspectos de los concursos: los procesos que deben seguir, cómo debe ser la criba o si tiene sentido hacer una selección previa a que el jurado entre a valorar.

Uno de los elementos que más se valoraron es que los textos se puntúen y comenten sin saber quién es el autor, pues se hace de forma anónima y crítica, para que quienes lo han escrito puedan conocer sus aciertos y errores. "El público suele machacar si no eres riguroso, pero también si te excedes en referencias históricas", declaró uno de los presentes que había sido miembro del jurado en ediciones anteriores.

La cerveza y el buen ambiente acompañaron alargando el acto y debatiendo sobre las distinciones entre los géneros, el funcionamiento de los foros, su futuro o la siempre criticada presencia de los trolls, a quienes acusaron de no dar ningún juego.

A pesar de que la mayoría de los presentes ya se conocían, algunos aprovecharon para poner cara a los nicks con los que muchas veces habían debatido. También acudieron al encuentro algunos miembros de ¡¡Ábrete libro!! que compartieron experiencias virtuales y visiones del mundo de los libros.

Algunos de los miembros de Hislibris, que publica los relatos finalistas en un libro con ISBN, anunciaron que preparan un importante proyecto de creación de un club, algo que irán desgranando en los próximos meses.

Víctor Pons

lunes, 9 de julio de 2012

"¿Hasta dónde puede llegar a someterse una mujer por amor?" - 'Gato por liebre', de Regina Román

Abolafio Periañez se ha muerto. Su ineludible descenso a los infiernos se verá interrumpido por una imprevista vuelta a la 3ª dimensión, dice Dios, que de aprendizaje; acompañar a una chica en su tormentosa relación lo llevará a comprender cómo funciona el alma de los maltratadores y de los maltratados. Un personajillo que da un punto de humor a un problema grave como es la violencia de género.

En una sala de la Casa del Libro abarrotada, Regina Román presentó su nueva psicocomedia, 'Gato por libre', donde lo que pretende es hacer un ejercicio de positivismo y humor. "Los problemas están ahí y no se pueden cambiar pero yo intento desdramatizarlo", apuntó la autora. Sin embargo, Román quiso dejar claro que la violencia de género es un tema muy serio que merece el máximo respeto. "El drama está presente y ciertos pasajes son duros pero la forma de contarlo de Abolafio provoca carcajadas", añadió.

Román confesó que el libro fue escrito en honor a las tres mujeres que pasaron por su consulta de abogada para recibir ayuda contra los maltratos. En un tono más adusto, Román relató su experiencia con ellas. "Todas tuvieron en común tres cosas: no iban solas, no contaron la historia por su boca y nunca más volvieron". Además aseguró que visto desde fuera los malos tratos eran obvios pero visto desde la piel de quien los sufre no siempre está tan claro. "El maltrato psicologico lleva a anular a la víctima, entra en una situación de bloqueo que hace que el maltratador se convierta en su obsesión principal. Ello le impide huir".

Giros, personajes, historias y una cuestión de fondo: '¿hasta dónde puede llegar una mujer a degradarse, humillarse y someterse por amor?' Una historia agridulce que te arrancará una carcajada cuando estés a punto de ahogarte en lágrimas.


—Tú eres lo más importante de tu vida y de tu mundo. Debes aprender eso como la primera y básica lección. Buscar tu felicidad y encontrarte a ti misma. Deja de volcarte en los demás. No es posible vivir hacia fuera, se vive hacia adentro. Cada cual debe resolver sus propios conflictos. 'Gato por liebre'.

lunes, 25 de junio de 2012

Andrés Ortega escribe sobre muerte y religión en “Sin alma”


 El académico, escritor y periodista Andrés Ortega Klein (1954) se adentra en el ámbito de la novela con “Sin alma” (Galaxia Gutemberg), una obra que recorre los recuerdos y vivencias del Profesor, un neurólogo discípulo de Ramón y Cajal, en el Madrid de 1948. Un viaje filosófico de la mano de sus hijos sobre la muerte, el recuerdo y el diálogo entre ciencia y religión.


El autor presentó recientemente su novela en la librería independiente Lé entre un público abundante en el que no faltaron periodistas, escritores y políticos como Javier Solana, Ángel Expósito o Garrigues Walker. El filósofo Javier Gomá y el periodista y escritor Juan Cruz acompañaron a Andrés Ortega en la presentación.

Gomá abrió el acto haciendo una reflexión sobre el género de la novela, diferenció entre las novelas de pretérito definido y las de indefinido. “Las primeras son de un lenguaje fuerte, las segundas mucho más evocadoras. Sin alma es, sin duda, evocadora”, y resumió: “no es una novela convencional”.

Juan Cruz consideró la obra como “una narración que evoca la nostalgia al pasado”. La nostalgia a aquel momento, en la España de 1948, que podría haber supuesto un momento de inflexión, cuando España podría haberse acercado a la Europa deseada y no lo hizo. “Cuando todavía hubiese sido posible volver a los ideales republicanos, cuando pensamos que sobe las cenizas del desastre podría resurgir algo diferente y comprometido”. Pero España, de nuevo, semantuvo apartada. Este libro resume, en palabras de Cruz, “la agonía unamuniana y permite adentrarse en los espíritus de aquella época. No habla solo del alma de los hombres, también del alma de este país”.

“Me he leído el libro como ciudadano lector: es un libro que se degusta”, resumió Cruz, quien aseguró que la escritura de Andrés presenta un detenimiento que el lector debe agradecer y, en concreto este libro, ofrece el desenlace que cada uno queremos.

Ortga Klein contó que cuando llegó el libro a la editorial “se entusiasmaron y me hicieron entusiasmarme a mi, hasta pensar que había escrito algo medianamente decente”. Entre los incitadores de la escritura de esta obra el autor se refirió quienes le acompañaban en la mesa y al diplomático español Carlos Zaldivar, por sus conversaciones sobre la neurociencia y el alma.

“Este libro he tardado mucho tiempo en reflexionarlo y redactarlo. Me vino bien para apartarme un poco de la intensidad política y económica de los últimos años”, dijo Ortega para referirse a su trabajo en el Departamento de Análisis y Estudios del Gabinete de la Presidencia del Gobierno durante los últimos años.

En este tiempo de difícil reflexión “por los twits, los sms, los mails y todo eso que son desumanizadores”, tenemos la necesidad de comprender sobre la vida, la muerte y el recuerdo, y aprovechar los abundantes conocimientos hacia los que se avanza, esta novela lo intenta, resumió el autor. “La muerte no es algo malo: puede ser duro el proceso de morir, pero no la muerte en sí”.

Cabe tener en cuenta, tal y como avisó Ortega, que "las creencias religiosas están decreciendo en Europa, pero en el resto del mundo está sucediendo lo contrario". La religión juega un papel fundamental a la hora de estructurar nuestros valores, y es de lo más público que hay. Y como definió el autor “es así, pero nada es eterno”.

Víctor Pons

viernes, 22 de junio de 2012

"Verde Oliva", la nueva novela de Xavier Alcalá


La sala Cervantes de la Casa de América estaba repleta para escuchar la novela que Xavier Alcalá (Miguelturra, Ciudad Real, 1947) presentaba en Madrid.“Verde Oliva” (Nowtilus) es una narración de una historia vital entre Cuba y España en la década de los 50, la más convulsa de la isla.

La novela se basa en las experiencias de una joven Mariana, hija de un gallego «habanero» y una criolla, que emigrará a la isla desde España en los momentos más difíciles, previos al golpe de Batista y se integrará en una red secreta de agentes encargados de destruir el gobierno dictatorial. Una historia de la guerra secreta durante la revolución cubana.

Además de amigos y lectores, en la mesa acompañaban a Alcalá María González Encinar, directora del Instituto Cervanetes, Vicente Araguas, crítico literario, y Santos Rodríguez, editor de Nowtilus.

“Los escritores no se traducen a sí mismos, se versionan”, advirtió González Encinar, y eso ha hecho tantas veces Alcalá, quien ha escrito múltiples novelas en castellano y gallego, tierra que le acoge y que recuerda en todos los lugares. Precisamente los gallegos y su expansión por América son una de las claves de este libro, que pretende añadir un relato a las vivencias cubanas y, en concreto, a las sensaciones que quedaron tras la revolución.

El crítico Vicente Araguas se presentó como un admirador de Alcalá y resaltó las 10 instantáneas que más le habían gustado de la novea. Araguas desgranó la obra y aseguró que el autor “emplea la historia como medio, no como fin y siempre he pensado”, añadió en un tono jocoso, “que le faltan algún polvete, pero él siempre me dice que eso está para hacer, no para leer”.

Xavier Alcalá, que se mostró emocionado por la calurosa acogida en una ciudad en que ha vivido durante algún tiempo, ha escrito esta novela en castellano antes que en gallego y hay una razón: Mariana, la protagonista de la novela, quiso que antes de desaparecer algunos puedan leer sus experiencias y sensaciones tras participar en las guerrillas revolucionarias. “Cómo se cuenta en el libro, las de Cuba fueron guerrillas urbanas y muy poco en la montaña, la batalla fue en los pueblos, y fue brutal”.

Este libro describe la implicación de la masa gallega -y española- en la revolución. “Una revolución interclasista, interpartidista e interracial; aunque al final de la revolución hubo un golpe interno que hizo triunfar el comunismo, pero no todos los que hicieron la revolución contaban con ello”. Por eso, esta es la historia de un triunfo, pero también de una decepción: “la de la gente que hizo la revolución y no se vio reflejada en el resultado”, añadió Alcalá.

Xavier Alcalá se adentró en los sucesos de la novela y advirtió que “a Fidel Castro le pasó cómo a Franco, a Fidel le vino muy bien que mataran a Frank País igual que a Franco le vino muy bien que mataran a José Antonio”.

El autor, que antes escribió una novela sobre los evangelistas, relacionó el momento de emigración masiva del siglo XX con el que ahora vivimos: “la gran crisis no es financiera, es que a todos los que hemos formado están emigrando”.

Para terminar el acto hizo algunos apuntes sobre los nuevos tiempos de la literatura. Alcal,a que recientemente ha sido nombrado miembro del consejo de administración de una destacada editorial, aseguró que la literatura va a seguir existiendo, pero el transporte y el soporte del texto y los intermediarios ya están cambiando, y nos tenemos que adaptar”. Tal es el caso que avisó de que “es la primera vez en 40 años de publicar libros que antes aparece en digital que en papel: esto son los nuevos tiempos”.